|
|
|
|
Vic Carey fue un nombre que apareció en un crédito como rotulista de la primera historia incluida en What If Vol.1 #28, titulada “What If Ghost Rider Were Separated from Johnny Blaze?”, escrita por Michael Fleisher y dibujada por Tom Sutton. Mucho se ha especulado sobre la identidad de Vic, si se trataba de una persona real o fue el seudónimo de alguien en el Bullpen para terminar un trabajo apresurado. Ante la falta de datos definitivos sobre quién está detrás, expondremos aquí las distintas hipótesis. Carey pudo ser una persona real, algún becario o independiente a quien los editores de la cabecera What If, Denny O'Neil y Mark Gruenwald, dieron una primera oportunidad. Sin embargo, es poco creíble que en la editorial Marvel Comics ofrecieran a un novato su primer encargo en una serie por entonces bastante popular como era What If, que se situaba en ventas entre las quince mejores de todas en Estados Unidos durante 1981. Y más cuando el nombre de Vic Carey desaparece de los cómics para siempre. Nunca más rotuló otra historia. Parece mucho más lógico pensar que Vic Carey fuera el seudónimo de uno o varios artistas consagrados del Bullpen que se encargaron de rotular a toda prisa el cómic. Por esa época eran bastante frecuentes las injerencias del editor jefe, Jim Shooter, tanto en los guiones como en los dibujos de los cómics, lo que se traducía en continuos retrasos en la entrega de las páginas definitivas a la redacción y que obligaba a correr en las tareas de entintado, rotulado y coloreado para llegar al plazo de entrega a la imprenta. Lo más difícil es establecer qué artista o artistas se encargaron del trabajo. En un cómic que se desarrolla en el Vaticano y en el que aparece el mismísimo Papa, es fácil hacer el juego de palabras Vic Carey – Vicary (una forma obsoleta en inglés de vicario o vicaría), pergeñado por alguien con gran sentido del humor como era Gruenwald. No obstante, hay otra posible explicación, aunque solamente por pruebas circunstanciales: que los autores materiales del rotulado fueron Vic Lockman y John Carey, uniendo sus nombres en Vic Carey. Lockman y Carey eran dos veteranos animadores y artistas de cómics infantiles, sobre todo de Disney, con dilatadísimas carreras a sus espaldas como guionistas, dibujantes y rotulistas. A comienzos de los años ochenta, la editorial que franquiciaba los cómics de Disney, Whitman Publishing, no pasaba por su mejor momento, llegando a vender su línea Western Publishing a Mattel en 1979 y cerrando el sello Gold Key en 1980. Western Publishing, donde trabajaban Lockman y Carey, pasó por diversas reestructuraciones lo que afectó a la cadencia de publicación de los cómics. Entre finales de 1980 y mediados de 1981, la editorial suspendió sus colecciones y ambos autores se quedaron sin trabajo, justo el periodo de tiempo en que se creó el What If Vol.1 #28, con fecha de portada agosto de 1981. No es descabellado suponer que ambos estuvieran en las oficinas de Marvel Comics en busca de trabajo el día que las páginas dibujadas y entintadas por Tom Sutton llegaron al Bullpen y los editores de la Casa de las ideas les ofrecieran un dinero extra si las rotulaban a toda prisa. Si se confirmara la autoría de Lockman y Carey, se trataría de la única y preciada contribución a los cómics de Marvel de unos autores legendarios que sentaron cátedra en Walt Disney. John Nelson Carey (Saint Louis, Misuri, USA, 4 de junio de 1915 - Los Ángeles, California, USA, 11 de noviembre de 1987) fue un animador que trabajó para Warner Brothers en los dibujos animados de Looney Tunes y después como dibujante, entintador y rotulista de los títulos de la editorial Dell Comics/Western Publishing protagonizados por las estrellas de Looney Tunes, Woody Woodpecker, Hanna-Barbera y los personajes de Disney durante más de treinta años. Entró en la industria de la animación sobre 1935, comenzando en el estudio de Ub Iwerks, creador de Mickey Mouse para Disney, que cerró al año siguiente por falta de éxito. A continuación fue fichado por Leon Schlesinger Studios, asociado a los estudios de cine Warner Bros. donde fue primero in-betweener y luego asistente de animador. Entre 1937 y 1941, trabajó en la unidad de Bob Clampett, diseñando personajes para los dibujos animados de Looney Tunes. En 1941, Carey se trasladó a la unidad de Norm McCabe, pero en 1943 fue reclutado por la Armada para luchar en la Segunda Guerra Mundial. En 1945, de vuelta a la vida civil, Carey regresó a Warner Brothers, animando en las unidades de Art Davis, Bob McKimson, Friz Freleng y Chuck Jones hasta 1950. Durante la Guerra de Corea (1950-1953), Carey también realizó una gira con la USO (United Service Organizations), una organizaciónprivada sin ánimo de lucro para proporcionar servicios recreativos, de apoyo y moral a las tropas, realizando sketches para soldados heridos en hospitales militares. A través del hermano del director de Looney Tunes Bob McKimson, Tom McKimson, que también era animador en Warner Brothers y se había pasado a los cómics, Carey también decidió probar en la editorial Dell Comics/Western Publishing. A partir de enero de 1950, Carey se convirtió en dibujante, entintador, rotulista y portadista en el departamento de cómics, primero de forma parcial, pero menos de un año después renunció a la animación por completo. Comenzó en las series protagonizadas por los familiares personajes de Looney Tunes Bugs Bunny, Porky Pig, Daffy Duck, Elmer Fudd y Tweety & Sylvester. Desde 1952 en adelante, también dibujó cómics con personajes de otros estudios de animación, como Woody Woodpecker, Andy Panda, Oswald the Rabbit y Windy & Breezy de Walter Lantz y en los años sesenta los cómics basados en el Oso Yogi, Huckleberry Hound y Pixie and Dixie de Hanna-Barbera. También ilustró libros para colorear y dos libros infantiles conocidos que acreditan su nombre: Augie Doggie Camps Out y Pixie, Dixie and the Make-Believe Mouse, ambos publicados en 1961 para la serie Top Tales de la editorial Whitman Publishing. En 1966, Carey se convirtió en artista de cómics de Disney. Se concentró principalmente en gags e historias con personajes secundarios como April, May y June, Chip 'n' Dale, Gyro Gearloose y Junior Woodchucks. También dibujó el spin-off de Goofy, Super Goof. Entre 1977 y 1984, Carey colaboró con el guionista Vic Lockman en las historias de Winnie the Pooh. En 1984, la editorial Western Publishing suspendió definitivamente su producción de cómics, momento en el que Carey decidió retirarse. Falleció en 1987 en la localidad de Sepulveda, del condado de Los Ángeles, California. Victor "Vic" Earl Lockman (Chicago, Illinois, USA, 19 de octubre de 1927 – Grants Pass, Oregon, USA, 1 de junio de 2017) fue un guionista, dibujante y rotulista de cómics que trabajó para la editorial Whitman Publishing desde los años cincuenta hasta los ochenta. Su trabajo más conocido fue como guionista de cómics de Disney, creando personajes secundarios como los Beagle Brats, Emil Eagle, Moby Duck y la historia del origen de Uncle Scrooge. Lockman también escribió la tira de prensa Freckles And His Friends de Merrill Blosser, dibujó las páginas dominicales de Dennis the Menace de Hank Ketcham y muchos cómics infantiles de temática cristiana. Con miles de historias a su nombre, Lockman se encuentra entre los guionistas de cómics más prolíficos de todos los tiempos. Victor era hijo del famoso mago y escapista Earl Lockman (1893-1967). Su padre lo interesó por los cómics y tras estudiar en el Art Institute of Chicago y en la Billy Hon's Cartoon School, en 1951 consiguió un trabajo en la editorial Western Publishing. Comenzó como rotulista y luego trabajó como editor un tiempo, pero rápidamente pasó a convertirse en uno de los guionistas más productivos de los cómics de Whitman Publishing, primero del sello Dell Comics, después Gold Key y finalmente Western Publishing. Lockman permaneció empleado de la compañía hasta que cerró en 1984. Bajo el editor Chase Craig, sus guiones fueron ilustrados por los mejores dibujantes de Western Publishing como Phil De Lara, Pete Alvarado, Tony Strobl, John Carey, Kay Wright, Paul Murry e incluso Carl Barks en cómics de personajes de Disney y de otras franquicias de personajes de animación. Lockman trabajó con casi todos los personajes del universo Disney: el Pato Donald y su familia, Goofy, Mickey Mouse, Big Bad Wolf, Br'er Rabbit o Winnie the Pooh, entre otros muchos. Destaca entre su enorme producción la serie Grandma Duck's Farm Friends (1959-1962), algunas de cuyas historias fueron dibujadas por Carl Barks. Fue uno de los primeros en escribir historias en solitario de la banda The Beagle Boys y, en 1965, probablemente también responsable de presentar a sus sobrinos igualmente malvados, los Beagle Brats, con el artista Tony Strobl. Lockman creó al científico malvado Emil Eagle para las historias de Gyro Gearloose. En 1967, Lockman y Strobl presentaron al cazador/pescador de ballenas Moby Duck y su tripulación, que protagonizaron su propio cómic desde 1967 hasta 1978 junto a los artistas Pete Alvarado y Kay Wright. Sin embargo, la contribución más recordada de Lockman a los cómics de Disney es la historia titulada "Number One Dime" de Uncle Scrooge, donde se cuenta la infancia del personaje. También escribió para las franquicias Warner Bros (Bugs Bunny, Daffy Duck, Porky Pig, Road Runner y otros personajes de Looney Tunes), Walter Lantz (Woody Woodpecker, Andy Panda), DePatie-Freleng (The Pink Panther), Hanna-Barbera (The Flintstones, The Jetsons) y MGM (Droopy, Tom y Jerry, Barney Bear). Asimismo, Lockman fue el principal responsable de la serie de Gold Key Wacky Adventures of Cracky (1972-1975). Además de escribir, Lockman dibujó, entintó y rotuló multitud de páginas de juegos, actividades y gags, algunas historias para Tom & Jerry Comics a mediados de los años cincuenta y trabajó para Hank Ketcham como artista en las páginas dominicales de la tira de prensa Dennis the Menace, así como para los cómics de la editorial Better Publications. Escribió además la tira de prensa de Merrill Blosser, Freckles and his Friends, entre 1956 y 1963, muchos cómics educativos, trabajos para revistas como Cracky y escribió la novela infantil Father Time. Aparte de su inmensa producción de Disney para la editorial Western Publishing, Lockman escribió cientos de guiones para los licenciatarios europeos desde mediados de los años sesenta hasta principios de los noventa. Regresó a los cómics de Disney en el período comprendido entre 1994 y 1997, cuando Gladstone Publishing lanzó una nueva serie de cómics del Pato Donald, que escribió y dibujó. En la segunda mitad de los años noventa, escribió algunos gags e historias para la editorial Archie Comics en la cabecera Archie y varias series de Hanna Barbera. Sin embargo, poco a poco, la carrera de Lockman derivó hacia cómics de temática cristiana. Abandonó los cómics comerciales a comienzos de la década de los dos mil para producir una gran cantidad de libros para niños, en su mayoría autopublicados. También creó cientos de panfletos por correo en formato cómic que mostraban la visión cristiana fundamentalista de Lockman, quien había estudiado Teología en el Seminario Episcopal Reformado. Algunos de ellos no estaban exentos de controversia, como su cómic proapartheid o el que hablaba de “La plaga del SIDA". Continuó vendiendo sus folletos y libros autopublicados a través de su sitio web hasta su muerte a la edad de 89 años. Biografía realizada con datos obtenidos en la Wikipedia, Grand Comics Database, R. S. Martin, Tebeosfera, Lambiek, Cartoon Research y Facebook. Fotografías obtenidas en ancestry (arriba, John Carey) y What About Thad? (abajo Vick Lockman). |