La exmodelo y actriz australiana Nicola Scott ha alcanzado la fama en otro ámbito: como una de las pocas mujeres creadoras de cómics en la industria. La artista ha trabajado principalmente para el mercado norteamericano, sobre todo para la editorial DC Comics donde ha dibujado personajes icónicos como Wonder Woman y Superman. Entre sus trabajos más importantes se encuentran las series Birds of Prey, Secret Six, Wonder Woman, Black Magick, Earth 2, Teen Titans, Titans y Cheetah & Cheshire Rob the Justice League.
Procedente de una familia de mujeres artistas - su abuela, su madre y su hermana se han dedicado a ello - Nicola siempre tuvo claro que también se dedicaría a algo creativo. Wonder Woman siempre fue importante en su vida desde que viera la serie de televisión de los años setenta protagonizada por Linda Carter con apenas cuatro años. No leyó cómics hasta que llegó a la adolescencia, aunque nunca fue una gran aficionada, ya que le parecían versiones diferentes de los personajes de televisión a los que estaba acostumbrada. No obstante, el arte siempre estaba en su casa, en el estudio de su madre lleno de libros de arte que ella leía y copiaba, así como en las clases de Dibujo a las que iba acompañando a su madre.
Sin embargo, originalmente quiso ser actriz. Fue a una escuela secundaria de artes escénicas y comenzó a actuar muy seriamente desde los doce años. Después, realizó algunos cursos de teatro y talleres de improvisación, como Theater-Sports y estuvo un año en una escuela de diseño de moda en Sydney. Como muchos actores desempleados, trabajó de camarera e hizo algo de dibujo comercial ayudando a su hermana mayor, que es diseñadora gráfica. También realizó diseño de vestuario para el cine. Pero a los veintiocho años, tras una prueba para el papel de Wonder Woman en una producción australiana que finalmente se suspendió, decidió abandonar la actuación. Tan solo había conseguido hacer algunas obras de teatro y varios spots de televisión, entre ellos uno del licor Southern Comfort.
Sentía que su carrera se había estancado y que necesitaba hacer otra cosa, siempre dentro del mundo creativo. Tras un tiempo investigando opciones que no la satisfacían, cambió la pregunta en su cabeza de qué puedo hacer a qué me gustaría dibujar día tras día. La respuesta llegó inmediatamente: “Ojalá alguien me pagara por dibujar a la Mujer Maravilla”. Dicho y hecho. Se determinó a dibujar cómics, a pesar de no saber nada sobre ellos.
Buscó una tienda de cómics que había visto cerca de la casa de sus padres y comenzó a comprar y a preguntar qué había que hacer para ser profesional. Empezó a practicar, participar en foros creativos online y a asistir a las pequeñas convenciones australianas de la época. Consiguió su primer trabajo ilustrando portadas para la editorial australiana Phosphorescent Comics, que duró unos dos años y medio, en series como The Watch.
Sin embargo, pronto le quedó muy claro que tenía que ir a Estados Unidos. En la revista Wizard había un anuncio de la Comic-Con de San Diego que decía: la convención más grande del mundo; así que allí fue en 2002 por primera vez. A pesar de que todos los editores le dijeron que no estaba preparada, ella no se desanimó. Consiguió ayuda del guionista, ensayista y teórico de cómics Scott McCloud, gracias a quien empezó a entender los cómics de verdad. Regresó a San Diego al año siguiente y consiguió varios trabajos pequeños en Knights of the Dinner Table y el webcómic Halloween Man.
En su tercer año en San Diego le encargaron dos cómics de Star Wars: Empire y una historia más en Star Wars - Free Comic Book Day 2005 Special, ambos publicados por Dark Horse Comics. En su cuarto año en San Diego consiguió un par de entregas de la cabecera Season of the Witch (Image Comics), un episodio de Spike vs. Dracula y el especial Angel: Illyria de IDW Publishing. Su trabajo llamó la atención de toda la industria, pero fue DC Comics quien tomó la delantera, sobre todo después de ver unas las ilustraciones de Wonder Woman que había publicado en un foro de cómics.
DC ofreció a Scott la serie Birds of Prey junto a la guionista Gail Simone, en la que permaneció durante dieciocho entregas, compaginándolo con algunas portadas para las editoriales Devil's Due Publishing (Sheena: Queen of the Jungle) y Harris Comics (Vampirella Quarterly). A mediados de 2008 pasó a dibujar la serie Secret Six, también con Simone, encargándose ambos de los primeros catorce números. Firmó un contrato de exclusividad con DC Comics, permaneciendo en la editorial hasta 2015.
Los siguientes encargos importantes que recibió en ese tiempo fueron la miniserie Blackest Night: Wonder Woman, escrita por Greg Rucka, a la que siguió al fin su deseado paso por la serie Wonder Woman, de nuevo con Gail Simone, aunque tan solo realizó un arco argumental de tres números. Después se encargó de nueve entregas de Teen Titans, incluyendo el número cien y último. En 2011 también dibujó el primer número de Torn, para la editorial australiana Gestalt, escrito por su marido, Andrew Constant.
Tras un breve paso por Superman, en 2012 pasa a encargarse de Earth 2 junto al guionista James Robinson, serie que reinventó a los héroes de la Edad de Oro de DC Comics la Sociedad de la Justicia de América, y en la que el estilo clásico de Nicola encajó perfectamente. Completó veintiún números, todos entintados por Trevor Scott, con el que no guarda ningún parentesco. Continuó ilustrando portadas para Dynamite Entertainment en series con protagonistas femeninas como Red Sonja, Dejah Thoris, Vampirella y Wonder Woman '77 Meets the Bionic Woman.
Terminó su contrato con DC Comics dibujando los dos números de la miniserie Convergence New Teen Titans, escrita por el legendario Marv Wolfman, y las portadas de la miniserie Wonder Woman '77, que editaba en formato impreso la serie digital homónima y en la que Nicola se inspiró en Linda Carter, la actriz de la serie original de los años setenta que tanto la marcó de niña. Se encargó unos meses de dibujar la serie digital Halloween Man, en la que ya había colaborado al comienzo de su carrera y a la que ha vuelto desde 2019 para dibujar los especiales Superdeformed, Monster of the Week y Bad Religion and Other Stories.
En 2015, pasó a dibujar, entintar y colorear la serie de Image Comics Black Magick, de nuevo con Greg Rucka. Ambos autores dejaron la serie en suspenso para regresar a DC Comics y encargarse de la nueva colección de Wonder Woman en 2016. Nicola dibujó y entintó los números pares, mientras que Liam Sharp se encargó de los impares. Tras realizar seis números más una historia en el primer anual, regresó a Black Magick para ilustrar las siguientes seis entregas de la colección.
Los siguientes años, se tomó un descanso del ritmo de trabajo infernal al que le obligaba dibujar un cómic mensual (ocho a diez horas diarias, los siete días de la semana), para centrarse en dibujar portadas para DC Comics en los títulos Mera: Queen of Atlantis, Action Comics #1000, Future Quest Presents, Justice League Dark, Aquaman, Detective Comics #1000, Female Furies, Lois Lane y Green Lantern Season Two, entre otros, además de dibujar algunas páginas de Titans Special #1 y algunas historias cortas en Legion of Super-Heroes: Millennium, Wonder Woman #750, DC Cybernetic Summer, una historia de los Metal Men y Wonder Woman escrita por su marido Andrew Constant, y Harley Quinn #75.
En 2020, Rucka y Scott retomaron Black Magick, realizando el tercer arco argumental de cinco números. Al terminar, volvió a firmar un contrato con DC Comics, comenzando por dibujar algunas entregas en Legion of Super-Heroes, Detective Comics, la miniserie Future State: Nightwing, también escrita por Constant y algunas historias cortas en distintos especiales, entre ellos Wonder Woman Black & Gold, de nuevo escrita por su marido. Aunque el grueso de su producción estos años se centra en la ilustración de portadas.
En 2023, dibujó y entintó las 66 páginas del tercer número de la serie Wonder Woman Historia: The Amazons escrita por Kelly Sue Deconnick, que tiene lugar antes del nacimiento de Diana y habla de la creación de las amazonas y de cómo Hipólita se convirtió en su reina. A finales de ese mismo año, se convirtió en la dibujante regular de los primeros cinco números del nuevo volumen de Titans. En 2025, realizó la miniserie Cheetah & Cheshire Rob the Justice League y el one-shot Gatchaman - Joe: Bloodline de Mad Cave Studios.
En 2026, dibujó una historia incluida en el crossover de Marvel y DC Comics Superman/Spider-Man, escrita por Rucka y que es de momento su única colaboración con la Casa de las Ideas.
Nicola Scott reside en el barrio Potts Point de Sidney junto a su marido Andrew Constant y su gato. La pareja no tiene hijos. Nicola está muy presente en las redes sociales como Instagram, Facebook, Threads y X, así como en su propia página web.
Biografía realizada con datos obtenidos en la Wikipedia, Grand Comics Database, frankie magazine, Comic Vine, YouTube, Grokipedia, YouTube, ABC, Singapure's Premiere Geek Portal y The Beat.
Fotografía obtenida en Hero Initiative.
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